Máster en Producción Audiovisual y Multimedia para Eventos

Módulo 1: Fundamentos y contexto de la producción audiovisual para eventos

1. Panorama y tipologías de eventos con cobertura audiovisual
2. Roles del equipo técnico: producción, dirección, cámara, sonido
3. Lenguaje audiovisual específico para eventos
4. Planificación estratégica y briefing con organizadores
5. Ética y derechos vinculados a la grabación y difusión

Módulo 2: Herramientas y equipos técnicos profesionales

1. Cámaras y ópticas: elección según entorno y formato
2. Audio profesional: micrófonos, mezcladores y grabación ambiental
3. Iluminación: continua, flashes, LEDs y control de color
4. Equipos de soporte: trípodes, gimbals, drones y estabilizadores
5. Almacenamiento y respaldo seguro en campo

Módulo 3: Diseño técnico y planificación de producción

1. Guion técnico y storyboard para eventos
2. Planificación del montaje audiovisual: tiempos y coordinación
3. Escenarios variables: interior, exterior, iluminación mixta
4. Lecciones para capturar movimiento, sonido y emoción
5. Cronograma de grabación y turnos de equipo

Módulo 4: Técnicas avanzadas de grabación y cobertura

1. Cobertura multicámara en simultáneo
2. Cámaras móviles, steadycam y drones para perspectivas dinámicas
3. Enfoque manual, tracking y control de enfoque en directo
4. Captura de sonido en tiempo real y mezcla durante grabación
5. Captura de testimonios, entrevistas e interacción del público

Módulo 5: Narrativa y estructura de contenidos multimodales

1. Storytelling para eventos: estructura informativa y emocional
2. Integración de vídeo, audio, fotos y elementos gráficos
3. Transiciones visuales y ritmo narrativo
4. Secuencias de apertura, paso a paso y cierre
5. Formatos verticales o adaptados a redes sociales

Módulo 6: Edición profesional y postproducción audiovisual

1. Flujo de trabajo: ingestión, organización y backup de material
2. Montaje de vídeo: cortes, syncing, multicámara y efectos
3. Corrección de color, grading y estilización visual
4. Diseño de sonido, mezcla y mastering
5. Inclusión de títulos, motion graphics y textos informativos

Módulo 7: Producción gráfica y animación aplicada al evento

1. Creación de animaciones y motion graphics esenciales
2. Diseño de lower thirds, tarjetas y elementos de identidad visual
3. Animación de logotipos y mensajes clave
4. Efectos visuales con keyframes y transiciones avanzadas
5. Preparación de contenido para pantallas en directo y pantallas LED

Módulo 8: Distribución y transmisión en vivo (streaming)

1. Configuración de streams en tiempo real para plataformas digitales
2. Codificación, bitrate y resolución óptima para streaming
3. Plataformas de retransmisión: selección y conexión técnica
4. Producción híbrida: mezcla de público presencial y virtual
5. Monitorización en vivo, grabación simultánea y backup

Módulo 9: Estrategia de publicación y difusión multimedia

1. Entrega de material final: formatos adaptados por canal
2. Planificación de campañas: redes sociales, web, canales internos
3. Clip highlights, teasers y reels para promoción posterior
4. Control de calidad y revisión antes de publicación
5. Métricas clave de rendimiento audiovisual tras evento

Módulo 10: Marca personal y portafolio profesional audiovisual

1. Desarrollo de un portafolio con proyectos reales
2. Gestión de presencia digital: web, redes y plataformas de video
3. Estrategias de networking con agencias y organizadores
4. Posicionamiento visual: diferenciación por estilo y técnica
5. Modelos de tarifas y negociaciones con clientes

Módulo 11: Proyecto final y evaluación de producción práctica

1. Diseño de un proyecto audiovisual completo: planificación y estrategia
2. Producción real o simulada de grabación y montaje
3. Evaluación técnica: narrativa, calidad visual y sonora
4. Presentación y defensa del proyecto ante jurado profesional
5. Feedback detallado y guía de desarrollo profesional en el sector